Gambar-gambar log gubuk Rusia dengan plat renda kayu yang luar biasa

Diet

Menerima melalui surat sekali sehari satu artikel yang paling banyak dibaca. Sertai kami di Facebook dan VKontakte.

Seperti artikel ini? Kemudian sokongan kami, tekan:

Menambah komen dilarang oleh peraturan blog. Hanya dibenarkan: laman blog, moderator, pengguna berdaftar

Sekiranya anda tidak masuk, anda boleh melakukannya sekarang:

Projek penyelidikan "Renda Kayu"

Cepat untuk mengambil kesempatan daripada diskaun sehingga 50% pada kursus "Infurok"

Institusi pendidikan belanjawan perbandaran

Sekolah Menengah Ershichskaya

Simbol-simbol Slavik dalam renda kayu

Hiasan renda rumah saya

Alat dan bahan

Jenis thread: propyl (openwork) dan sculptural

Iv. Senarai sumber yang digunakan

belajar bahasa seni dan kraf, hiasan rumah diukir - adakah hiasan abstrak atau mesej tersulut nenek moyang?

Untuk mengkaji ciri-ciri senibina Rusia izba.

Kenali seni bina kayu, jenis ukiran, alat dan bahan.

Membangunkan kebolehan kreatif, rasa ingin tahu, memperluas pengetahuan tentang tukang, tentang kegiatan anggota keluarga mereka.

Memperluaskan pengetahuan sejarah, budaya dan tradisi Rusia, tanah asli. Untuk memupuk cinta untuk tanah air, rasa bangga untuk tempat di mana kita hidup.

Selanjutnya kita memasuki masa depan,

Semakin kita menghargai masa lalu,

Dan dalam keindahan lama kita dapati,

Walaupun kita tergolong dalam yang baru.

Pada setiap masa, orang terlibat dalam buruh yang produktif, melakukan segala yang diperlukan untuk hidup, cuba bukan sahaja untuk meringankan banyak mereka, tetapi juga untuk menghiasi rumah mereka, cara hidup mereka sendiri.

Hari ini saya ingin bercakap mengenai keindahan yang dicipta oleh tangan kakek saya Khromenkov Sergey Alekseevich dan bapa Khromenkov Alexander Sergeyevich. Setiap orang yang melalui jalan kami buat kali pertama, beri perhatian kepada keluarga keluargaku. Kami tinggal di alamat - kampung Yershichi, 8th Mac Street, Building 8. Saya sangat suka menonton orang berhenti, melihat, kadang-kadang mengambil gambar rumah kami. Apa yang menakjubkan di rumah keluarga saya?

Rumah ini dibina lama dahulu, sejurus selepas pembebasan kampung kami, pada tahun 1943. Keluarga Krasnopyorova Nina Semyonovna tinggal di dalamnya. Sudah tentu, mereka menjalankan kerja-kerja pembaikan di dalam rumah dan menyimpannya dalam keadaan baik. Tetapi dia kelihatan seperti rumah-rumah lain di jalanan dan di kampung. Pada tahun 2006, ibu bapa saya membelinya, selepas pembaikan, keluarga berpindah ke rumah mereka. Dan cerita-cerita dongeng menetap di rumah kami, diukir dari kayu oleh tangan datuk tercinta saya. Tidak mustahil sekarang untuk melewati rumah dengan tidak peduli. Ia kelihatan seperti menara yang hebat, kerana terdapat banyak hiasan kayu di atasnya.

Adakah hiasan rumah dihiasi hiasan abstrak atau mesej leluhur? Bagaimanakah datuk saya lakukan mereka? Apa yang dia tahu tentang gambar-gambar yang dia potong?

Di kawasan kami banyak hutan, ia adalah bahan binaan utama. Rumah baru didirikan pada satu hari oleh seluruh kampung (setakat ini). Selepas bekerja dengan pembantu, tiada siapa yang membayarnya, dan pemiliknya makan tengah hari, dan selepas bekerja, mereka bersenang-senang.

Lama sejak orang membina kediaman pokok. Slavia purba menganggap kayu sebagai pengantara antara manusia dan matahari. Ia adalah simbol kemakmuran dan kebahagiaan, umur panjang dan kesihatan. Orang yang digambarkan haiwan, burung, matahari, bulan dan menyembah mereka, mempercayai bahawa tokoh ukiran membawa kebahagiaan kepada rumah, mengusir semua kejahatan dan melindungi pemilik dari kemalangan.

Di rumah-rumah lama dihiasi dengan ukiran, bukan hanya untuk kecantikan. Para saintis percaya bahawa setiap unsur corak mempunyai makna tersendiri dan berkhidmat untuk melindungi rumah dari roh jahat, kemalangan, kemalangan. Seperti dahulu, corak kayu muncul di fasad dan plat sebagai hasil dari kerja keras para pengrajin berbakat.

Pada zaman dahulu terdapat kebiasaan di Rusia: apabila para petani selesai kerja mereka, mereka ketika pergi musim gugur dan musim sejuk bersama-sama, mengatur perhimpunan duduk: untuk melihat orang, menunjukkan diri mereka. Mereka yang duduk di sulaman, yang berputar, yang rajutan, yang mengasah sudu kayu, yang memakai sandal, dan semua orang menyanyikan, bermain, menari. Ia menyeronokkan!

Untuk perhimpunan saya memilih sebuah pondok yang lebih luas, tetapi pemiliknya lebih ramah.

Dari pondok (pondok) kita akan memulakan perbualan kita.

Rumah untuk manusia adalah tempat perlindungan, sebuah kubu. Orang-orang moden yang tinggal di bangunan tinggi tidak merasa seperti ini seperti tinggal di rumah persendirian, terutama di kawasan luar bandar. Rusli purba, secara semula jadi, lebih dekat dengan alam berbanding Rusia saat ini: hidupnya langsung bergantung padanya.

Rumah petani dipanggil orang asli, sayang, kerana orang sayang dipanggil. Tempat tinggal di dalam kepentingannya berada dalam barisan yang sama seperti konsep-konsep seperti kehidupan, baik, tanah asli. Dengan mendirikannya, seseorang, seperti itu, berpagar dari ruang besar dengan dinding, bumbung, memperuntukkan sebahagian kecil daripadanya. Dalam pemberian kediaman, seseorang berusaha untuk memperkenalkan perintah, secara kiasan mentafsirkannya, yang bermaksud mengisinya dengan imej. Setelah mengembara dari gua ke istana, orang cuba membuat ruang yang selamat.

Darah adalah keperluan utama seseorang. Ruang kecil, melindungi dari dunia yang tidak dapat diramalkan, harus melindungi dari hujan dan salju, hangat dan memberikan ketenangan pikiran kepada pemilik rumah.

Bumbung rumah itu dihubungkan dengan langit dalam idea rakyat, sangkar (bingkai segi empat tepat dengan tingkap, pintu, lantai) - dengan bumi, dan ruang bawah tanah (bilik bawah tanah) - dengan dunia bawah tanah.

Rumah petani menjadi seperti alam semesta kecil, melambangkan hubungan manusia dengan alam semesta.

Pokok ini adalah sahabat tetap orang Rusia. Pohon itu memberi perlindungan, panas di dalam relau, mereka membuat piring dan perabot dari situ. Ia mengiringi orang dari buaian ke kubur.

Orang purba menganggap rumah mereka makhluk hidup, sebuah kuil di mana yang paling berharga adalah perapian. Rumah itu mempunyai "mata" (tingkap), "stigma" (anjung), dan apa yang berada di luar rumah adalah "di muka". Perkataan "izba" itu sendiri adalah satu-akar perkataan "lemas", kerana pada masa dahulu mereka berbicara "istba", "istopa", pintu - "kepercayaan", plat - "di muka", pediment di Rusia Purba dipanggil kening, bentuk segitiga dari beranda fa├žade, "berus" - turun dari atas bumbung rumah, di mana beranda disambungkan. "Tuala" - permulaan balai atau papan akhir.

atau muka muka

Simbol-simbol Slavik dalam renda kayu

Sememangnya, orang itu ingin menyelamatkan harta benda dan kehidupannya, sambil menghiasi wajah "rumah "nya. Dan dia mula mencipta pelbagai daya tarikan, yang menutupi rumah di luar dan dalam.

Terutama elegan ialah gerbang rumah dan tingkap. Rumah itu memandang dunia dengan mata-mata. Melalui tingkap depan, cahaya matahari, berita mengenai kehidupan kampung, memasuki pondok. Tingkap ini menghubungkan dunia kehidupan rumah dengan dunia luar. Mereka, dalam idea orang purba, bukan sahaja menghubungkan kediaman dengan "jalan", tetapi juga dengan dunia lain. Untuk kejahatan, atau orang jahat tidak dapat melihat apa-apa di dalam rumah, melihatnya dari luar, bukaan dan penutup ditutup dengan "tanda-tanda pelindung" - wad.

Dengarkan perkataan ini: "platband" - "terletak di muka", dan muka yang menghadap dunia luar harus dibasuh dan cantik. Ia adalah trim yang menjadikan setiap rumah berbeza daripada jirannya. Casing tingkap dihiasi dengan sangat baik.

Ukiran bukan hanya cantik. Maklumat yang paling menarik disulitkan di dalamnya. Sekurang-kurangnya sebahagian belajar untuk membacanya, anda boleh belajar banyak tentang kehidupan dan pandangan dunia nenek moyang kita. Di dalam benang, anda dapat melihat imej manusia, haiwan, makhluk yang hebat, tumbuh-tumbuhan, cuaca dan fenomena semulajadi, di mana petani sepenuhnya bergantung. Malah moden, ukiran baru berakar pada masa lalu. Pemilik rumah mungkin tidak tahu tentang simbol perhiasan ukiran, tetapi mereka secara sedar berusaha untuk menyokong mereka. Kembali pada tahun 80-an abad yang lalu, kami mempunyai artel tuan kayu di rantau ini.

Ukiran rumah paling maju yang diterima pada awal abad XX. Setiap pemilik cuba menghiasi rumahnya dengan lebih elegan dengan hiasan ukiran. Semua butiran rumah dihiasi dengan ukiran - pricalin dan tuala, tingkap dormer dan balkoni, kura-kura dan friezes, trim tingkap dan pintu, beranda dengan gudang, pintu masuk tangga dengan pagar, tingkap pagar, pagar, pagar.

Malangnya, akhir-akhir ini ukiran kayu telah melepasi kedudukannya. Terdapat banyak tukang kayu yang dapat melakukan kerja yang baik ini. Dan secara beransur-ansur, pengetahuan yang banyak dimiliki oleh penduduk kampung telah beransur-ansur hilang - yang bermaksud watak tertentu dalam benang. Pada masa kini, hampir tidak ada pemilik rumah dengan hiasan sedemikian mengetahui bahawa mereka bukan hanya curlicues kayu, tetapi pengulangan simbol pagan kuno.

Bahasa tanda-tanda kuno misterius kini hanya difahami oleh para ahli etnografi dan restorera, ahli arkeologi dan artis. Mari cuba belajar sedikit tentang watak-watak pada renda yang diukir.

Arka, separuh bulatan itu adalah pelangi. Slavs percaya bahawa pelangi itu berfungsi sebagai jambatan antara bumi dan langit, yang mana kewujudan konsonan bergantung pada kesejahteraan dan kehidupan manusia.

Dari kuasa jahat yang dipertahankan, pertama sekali, tanda-tanda dengan solar, iaitu simbol suria, roda dengan bilangan jari yang berbeza, tetapi semestinya juga. Tetapi roda enam adalah simbol bukan hanya matahari, tetapi juga ribut petir. Roda enam bercakap sering ditempatkan di beranda (rasuk yang menutup hujung matte, balok siling). Adalah dipercayai bahawa rumah itu tidak akan disambar oleh kilat. Di dasar semua jimat meletakkan Matahari dengan tenaganya, dan selalunya Matahari sendiri digambarkan sebagai segi empat, simbol matahari sebagai tanda surya, menurut kepercayaan popular adalah azimat kuno dari mantra jahat, fitnah dan hal-hal lain yang harus bersinar, hangat, hidup, menaklukkan kejahatan kekuatan

Seringkali terdapat gambar-gambar matahari yang "berlari": garis-garis melengkung di dalam bulatan menghasilkan gambaran roda roda dengan lekuk melengkung.

Di mana matahari ada, ada bumi. Simbol bumi, yang juga sering dijumpai dalam hiasan, adalah rombus atau persegi, kadangkala dibahagikan kepada empat bahagian. Simbol tanah itu adalah Bereginya yang terkenal, Zhitnaya Baba, Rozhanitsa, Makosh - ini ibu-bumi, ibu tuaian, gema matriarki kuno. Ia digambarkan sebagai kerucut dengan bola di atas. Selalunya di sebelahnya disertai oleh dua pelumba simbolik.

Sebagai pesona, imej Ular sering digunakan - atau beberapa ular dalam perhiasan, atau satu besar di tengah, melambangkan daya tarikan kepada semangat perairan, membawa ke rumah mereka kesihatan dan kesejahteraan, melindungi mereka dari banjir dan banjir.

Ukiran mendapati pantulan dan sedimen: orang kuno percaya bahawa hujan datang dari suatu tempat dari rizab celestial yang tidak berkesudahan, jurang surga, dan menggambarkannya dalam tetesan - perhiasan yang sangat popular setakat ini.

Tukang kayu menggunakan kedua-dua reka bentuk bunga dan imej haiwan.

Dan di antara imej-imej haiwan dari zaman dahulu, kuda itu terutama dihormati - salah satu simbol dewa yang baik - matahari yang berseri, pengenalan angin gusting, ribut. Imej kuda sering ditemui dalam legenda - matahari terbit pada kuda berkuda emas. Adalah dipercayai bahawa kuda mengusir roh-roh jahat dari tempat perlindungan dan membawa kebahagiaan, oleh itu imejnya diperkuat di tempat yang tertinggi dan paling menonjol di rumah (dengan itu nama "rabung atap").

Hari ini, semua simbol dan tanda-tanda ini dilihat sebagai elemen hiasan, corak cantik yang menghiasi rumah. Tetapi siapa tahu? Mungkin masih kuasa ajaib nenek moyang kita, yang dilampirkan dalam angka dan imej mudah, berfungsi sebagai jimat dan menyimpan rumah dan penduduknya daripada bahaya.

Hiasan renda rumah saya

Terutama dihiasi indah rumah kami dari jalan - fasad.

Di bahagian atas bumbung, rumah kami dijaga oleh tanda matahari. Simbol solar sepatutnya melindungi rumah dari api, kilat, dan keluarga dari penyakit dan mantra jahat.

Di sisi lain bumbung dua skate dilampirkan. Simbol dewa yang baik - matahari berseri, pewujudan angin mengibis, ribut, kuda memandu dari tempat perlindungan roh jahat dan membawa kebahagiaan.

Motif dihiasi dengan corak bunga hiasan bunga. Dalam dekorasi yang kaya di halaman, anda dapat melihat zigzag, pelbagai unjuran. Mereka dilengkapi dengan lubang kecil. Sama seperti titisan. Di belakang jalan-jalan, di sepanjang bumbung bumbung ada tali dengan herba mewah, semak belukar.

Dihiasi "berus" di rumah. Ia menutup sambungan. Di sini anda dapat melihat pelbagai tanda-tanda azimat. Corak pada berus mengandungi banyak simbol dan azimat, salib yang tertera dalam bulatan, hanya salib, "matahari." Salib adalah lambang pertanian.

"Tuala" - Rectangle, segitiga, rombus ditempatkan di sebelah simbol matahari (ini adalah simbol lapangan, bumi). Bunga enam petal adalah roda guruh. Spanduk Perunovo. Perun - tuhan yang ribut petir, pelindung pahlawan. Tanda ini adalah pengawal terhadap rompakan, perselisihan. Mencipta komposisi seperti itu, tuannya beralih ke badan surgawi, memintanya untuk memanaskan, "menyuburkan" bumi dengan sinar mereka.

Pada zaman purba, pemilik kaya mampu membeli balkoni. Pemilik hak dianggap sebagai orang yang boleh pergi di balkoni pada hari cuti, supaya dapat dilihat dari jalan. Balai rumah saya dihiasi dengan burung aneh dari dua sisi, dan angka tengahnya adalah merak dengan ekor terbuka. Merak adalah burung dari taman Eden. Tanda yang memohon berkat kekuatan cahaya dan menakutkan semua gelap, tidak baik.

Plat. Di atas tiang-tiang yang sangat dihiasi rumah saya, anda dapat melihat simbol Dewi kesuburan - Makosh. Ini adalah kerucut dengan bola di atas. Terdapat juga simbol air - beberapa ular., Titisan. Corak sayur-sayuran.

Adakah datuk saya tahu makna semua watak dalam karya-karyanya? Tidak Dia cuba menghiasi rumah kita, menjadikannya unik. Dan ternyata dia juga melindungi keluarga kami dengan pesona kuno. Dia mencipta semua karya beliau sendiri, menarik, membina elemen benang. Di rumah dia mempunyai banyak buku mengenai ukiran kayu. Dia dapat menerjemahkan imej ke dalam kosong, bertambah, dan kemudian dipotong.

Alat dan bahan

Banyak alat disimpan di bengkelnya. Ini adalah pemotong, pahat, penembak, jigsaw, gergaji, tukul, jigsaw elektrik.

Kakek tahu banyak tentang apa bahan untuk melakukan kerja. Corak dipotong pada papan yang digilap. Lembaga ini tidak sepatutnya mempunyai knot dan kerosakan, jika tidak, hiasan seperti itu akan hidup untuk masa yang singkat, atau malah berpecah semasa pembuatan. Kakek saya tahu semua teknik ini dan melakukan kerja dengan baik.

Jenis thread. Saw dan patung.

Semua hiasan rumah kami dibuat dalam teknik ukiran propyl. Dengan cara ini, benang ini di Rusia telah dibuat sejak abad ke-19.

Satu lagi jenis ukiran kayu, yang terdapat dalam hiasan rumah kami - adalah ukiran ukiran. Untuk masa yang panjang, orang-orang dengan bantuan alat mudah mengukir arca volumetrik dari kayu. Ini adalah berhala-berhala dan tokoh agama, perabot dan peralatan lain. Ukiran arca yang paling meluas dengan pembangunan pembinaan kapal. Bahagian busur kapal dibuat dalam bentuk kepala seekor singa, naga, gajah, unicorn, binatang lain dan burung. Imej-imej ini melambangkan kekuatan, kekuatan, keberanian para pelaut, dan ukiran kayu arca yang dikenal sebagai kapal. Dengan perkembangan kejuruteraan dan industri, keperluan untuk hiasan seperti itu hilang dan ukiran ukiran secara beransur-ansur, dia "pergi ke darat."

Burung helang kayu menonjol di atas pintu rumah kami, dan menjaga pintu masuk dari orang-orang jahat dan jahat. Angka helang dibuat dalam teknik ukiran arca. Satu lagi angka helang, datuk yang disusun untuk memerintahkan.

Tidak lama lagi, di atas bumbung garaj, ayah akan memasang gambar-gambar keluarga bangsawan yang diukir oleh datuk untuk rumah kami.

Rig untuk cermin dihiasi dengan ukiran terbuka.

Kampung renda kayu

Tangan emas kakek saya! Berapa banyak dia boleh, berapa banyak dia bekerja! Di kampung kami terdapat beberapa rumah yang dihiasi dengan karya-karyanya.

a) dengan. Ershichi, st. Lenin, d. 73, apt. 1. Davydova L.S.

b) dengan. Ershichi, st. Lenina, D. Portnova M.V.

7. Pembentangan corak benang

Segala-galanya yang disampaikan oleh kakek kakek berbakat saya mendapat keanggunan perayaan. Anda boleh membayangkan bagaimana rumah kayu kita berubah pada hari yang cerah. Cahaya mencipta permainan magis chiaroscuro, membesarkan permukaan dengan bayang-bayang, menjadikan pulau-pulau buatan manusia keindahan rumah menjadi permata yang nyata. Ia hangat dan selesa untuk keluarga saya tinggal di rumah yang dilindungi di luar oleh simbol-simbol kuno Slavia, dan di dalamnya adalah penjagaan dan kasih sayang ibu bapa saya.

Rumah nenek dan datuk di kampung Yazovka segera dibezakan dari semua bangunan. Ia dihiasi dengan renda kayu. Keluarga saya tinggal di dalamnya di bawah naungan pesona kuno.

Perhiasan itu adalah jimat!

Kita sentiasa tahu bahawa air mengalir dari langit,

Jatuh kehidupan membawa Bumi, menghiasi rumah di kampung,

Bumbung melindungi rumah - tidak ada di atas bumbung,

Pohon Kehidupan tumbuh di sini - cawangan-cawangan meletup ke langit,

Akar ditegakkan untuk minum jus bumi,

Nah, dan batang sebagai dinding kuat - ia adalah asas cawangan kuat,

Matahari bersinar dan bersinar, semua yang melindungi rumah.

Biarkan rumah saya bernilai seratus tahun, dikelilingi oleh kecantikan!

Senarai sumber yang digunakan

"Pemilik Tanah Barat-Barat" No. 5 (65), 2011

E. Kirichenko. "Teori seni bina abad XIX. di Rusia, M., 1986

Opolovnikov A.V., Ostrovsky A.S. "Rus kayu". M. 1970

Renda kayu elet

Dalam lawatan baru-baru ini di rantau Lipetsk, saya dapat melawat Zadonsk, Chaplygin dan Yelets. Bahagian lama bandar ini dipelihara dengan baik di Yelets. Di antara bangunan-bangunan batu dan gereja-gereja yang lebih dekat ke pinggiran terdapat banyak rumah lama dengan tali kayu. Saya berjalan-jalan dua jalan - Soviet dan Lenin. Dari salah satu rumah saudagar itu, pemilik keluar, membawa saya untuk kamera dan menunjukkan kepada saya satu suite rumah, sebuah oven Belanda, sebuah koridor, sebuah dewan pintu masuk dan koleksi barangan antiknya.

Ciri utama zaman awal seni bina kayu Yeletsky ialah penggunaan oak sebagai bahan binaan utama. Hingga pertengahan abad ke-18, bangunan kediaman di Yelet adalah kayu eksklusif, dan bahan bangunan yang paling biasa adalah oak. Dari sini diperkuat dinding kota dan bangunan kediaman. Kerana kekuatan oak itu tidak dapat ditandingi dalam bahan ketahanan. Dalam keadaan iklim Yelets, bingkai oak boleh berdiri selama beberapa abad. Jika tidak untuk kebakaran yang kerap. Diliputi kebanyakannya di dalamnya, rumah-rumah itu terbakar dengan cepat, dan api dari mereka langsung menyebar ke kawasan-kawasan yang berdekatan.

Statistik mengenai kebakaran Yelets dipelihara dalam dokumen: "Pada abad ini, dia menderita (kota - A.N.) api yang kuat. Bandar pertama pada 1745 22 Jun hari, seluruh bandar tanpa jejak dan dengan semua penempatan terbakar. sebahagian besar daripada halaman dibakar, yang ketiga pada tahun 1769 10 hari membakar beberapa rumah 824, gereja-gereja 5, kedai-kedai 208 dan cukup banyak, dan selepas itu ia dibina mengikut rencana Maharaja Yang Mulia, agaknya mempunyai jalan lurus dan lebar ". Pada tahun 1787, apabila dokumen ini ditulis, terdapat 1,163 rumah kediaman di bandaraya, yang hanya 56 batu, 128 kayu pada batu asas dan 979 rumah kayu pepejal, iaitu sebuah rumah kayu yang berdiri di atas tanah. Sudah jelas bahawa perkara terakhir yang paling sukar adalah berterusan sehingga masa kita, kerana rim bawah mereka, bersentuhan dengan tanah, sentiasa rosak. Tiada rumah "padat" telah mencapai masa kita.

Selepas kebakaran itu, pusat bandar yang dibina semula mengikut rancangan itu seharusnya menjadi rumah batu eksklusif. Bangunan kayu dibenarkan hanya untuk jalan-jalan moden: Soviet, Sverdlov, sebagian Profsoyuznaya, st. Oktober hingga Bazar Babi juga dibina sepenuhnya dengan rumah-rumah batu. Di sinilah teras utama bandar terbentuk, dihuni sepenuhnya oleh orang kaya. Mereka yang tidak dapat membina perumahan batu, di bawah perintah, berpindah ke kawasan Komsomolskaya Street, di mana mereka telah diperuntukkan beberapa blok bangunan. Menutup bumbung dengan jerami di bandar itu dilarang keras. Dan walaupun penutup jerami diganti ujian, bast (iaitu, kulit kayu), dan di rumah terkaya - atap logam, bumbung mengekalkan ciri tradisional cerun.

Jenis plat kedua boleh dirujuk sebagai "barok". Mereka, dengan semua amplitud masa di mana mereka telah dibuat (dari separuh pertama XIX hingga pertengahan abad XX), bersatu dalam fakta bahawa reka bentuk mereka telah diilhami oleh casings bangunan batu akhir abad XVII - pertengahan XVIII. Sungguh menarik bahawa mereka dibawa ke zaman kita gema bilik batu dan kuil zaman itu yang tidak lagi wujud tetapi telah lama wujud di Yelet, dan memungkinkan untuk lebih memahami asal-usul seni rakyat dan daya hidupnya. Sebahagian besarnya, walaupun tuan moden, yang mengambil menyenangkan rumahnya dengan platband yang rumit, dengan segala kebebasan kreativiti, kadang-kadang tidak sedarkan diri, tetapi akan memperkenalkan lukisannya yang menghiasi gereja Yelets tiga ratus tahun yang lalu.

Jenis trim ketiga adalah "dengan matahari". Nama itu tentatif, tetapi hampir selalu disahkan ketika datang ke dekorasi surya bangunan, yang merupakan rumah kayu tertua Yelets tertua. Sekiranya trim jenis kedua dapat menghiasi bangunan-bangunan yang telah dibina sejak 150 tahun yang lalu dan mempunyai corak yang bervariasi, maka jenis trim ketiga adalah kepunyaan zaman perkembangan klasikisme pada akhir XVIII - separuh pertama abad XIX dan kemudiannya tidak digunakan dengan praktikal. Mereka dibezakan oleh keterukan proporsi, kemurnian corak dalam bentuk sinar langsung matahari terbit atau sinar-sinar yang tertulis dalam separuh bulatan atau rombus - tanda-tanda tradisi klasik. Plat itu adalah moden kepada era klasikisme - dari permulaan hingga hari-hari terakhir dan tidak pernah eklektik. Ini adalah ciri khas Yelets, berbeza dengan bandar utara dan kampung. Untuk tempoh pembangunan seni bina, apabila terdapat plat itu, bilangan ganjil tingkap adalah ciri: di muka utama terdapat tiga, lima, tujuh tingkap. Perkataan pembukaan tingkap yang betul di rumah pada zaman ini ditekankan oleh trim dengan papan atas yang tinggi - dinding, membuat tingkap, dan sememangnya seluruh bangunan rumah kelihatan lebih tinggi, lebih langsing. Frieze selesai dengan buas mendatar halus, sering berakhir di pediment triangular dan kadang-kadang mempunyai "denticles" - keropok, dengan irama tepat yang diadakan di bawah atap. The plat jenis ini boleh mempunyai corak dan kemasan yang berbeza di muka yang sama, tetapi mereka selalu berada dalam irama tertentu.

Imej matahari dalam hiasan plat itu adalah kenangan kuno orang-orang tentang masa pagan. Dalam pandangan nenek moyang kita, tingkap bukan hanya sumber cahaya, tetapi juga pembukaan melalui mana kuasa-kuasa jahat dapat melihat hidup mereka. Gambaran suci matahari itu sepatutnya mengusir kekuatan-kekuatan ini serta ornamen mantra semantik pada pakaian di tempat-tempat yang tidak dilindungi: di sekitar pintu gerbang, di lengan-lengan di pergelangan tangan, di sepanjang pinggir bawah hem. Daripada ini, beribu-ribu tahun lama perwakilan pergi dan Yelets tradisi reka bentuk perumahan.

Kepada yang terakhir, jenis plat keempat boleh dikaitkan semua yang lain. Ini telah di gerakkan menjelang akhir abad XIX, yang meluas di seluruh bandaraya.

Renda kayu Rusia

Di dalam kerajaan cermin canggih tamadun moden, kami diilhamkan bahawa moden, minimalis, kaca, konkrit - bergaya, progresif dan cantik, dan rumah nenek kayu adalah peninggalan masa lalu.

Sementara itu, nenek moyang kita sentiasa berusaha untuk kecantikan dan keharmonian yang sebenar, mewujudkannya dalam pokok, dan masih seni ini menakjubkan. jika dia Rusia.

Seni rakyat rantau Kaluga XIX - XX abad:

ukiran kayu seni bina, sulaman, renda, mainan. Esei.

Pengarang: Lichenko S.I.

Penerbit: Kaluga: Fridgelm Publishing House

Kualiti: halaman yang diimbas + lapisan teks yang diiktiraf

Bilangan muka surat: 124

Description: "Buku ini ditumpukan kepada jenis asas seni rakyat Kaluga wilayah :. Architectural ukiran kayu, sulaman, renda, mainan bentuk penulis kegemaran persembahan - sistem lakaran - membolehkan anda untuk menentukan khusus asal-usul, kewujudan, ciri-ciri seni pelbagai jenis Kaluga buku seni rakyat digambarkan dan direka. kepada pakar, dan juga kepada pelbagai pembaca yang berminat dalam seni rakyat. "

Renda kayu Kostroma

Pengarang: Bulavin E.A.

Genre: Album foto. Seni rakyat.

Penerbit: Kostroma: IPP "Kostroma"

Bahasa: Bahasa Rusia, Bahasa Inggeris

Kualiti: Halaman diimbas

Bilangan muka surat: 72

Penerangan: "Para pelancong yang datang ke Kostroma, menarik yang banyak monumen seni bina di bandar :. Bekas Biara Ipatiev, Katedral Epiphany, Gereja Elia dan Kebangkitan di Grove, Tower Fire, bekas pondok pengawal, arked membeli-belah ensemble, rumah-rumah batu dan bangunan awam Perihal boleh mencari dalam mana-mana buku panduan.

Rumah-rumah kayu Kostroma tidak begitu ketara, tetapi, disebabkan oleh fakta bahawa terdapat banyak daripada mereka, mereka memberi rasa istimewa kepada bandar Rusia purba. Antaranya ialah karya seni bina dan seni bina yang tulen. "

Siaran disediakan oleh INFBazist SM

Langgan bahan-bahan mengenai budaya Rusia boleh di pautan tetamu

Sejarah kraf seni kaum Rusia

Renda adalah salah satu jenis seni hiasan dan seni dan seni rakyat.

Di Rusia, renda dicipta pada bobbin dalam tiga cara yang berbeza dalam teknologi: angka, double dan gandingan. Untuk pembuatan renda anda memerlukan peralatan: bobbins, di mana benang itu luka, roller ("bantal", "tamborin") dan pendirian. Selain pin tradisional, cangkuk juga diperlukan untuk merapikan tali. Selalunya renda ditenun mengikut corak yang dibuat sebelumnya - skolka.

Mesin, bobbins dan roller untuk membuat renda

Terdapat beberapa pusat renda aktif di Rusia, yang paling terkenal adalah Vologda, Eletsky, Vyatsky (Kirovsky), Mikhailovsky, Belevsky. Pengeluaran renda telah dipelihara di bekas pusat penangkapan ikan Balakhna dan Kirishi. Bangku setiap lokasi berbeza antara satu sama lain dalam gaya reka bentuk dan gabungan elemen renda.

Pereka moden menggunakan tradisi renda Rusia dalam koleksi mereka.

Renda Mtsensk

Renda Mtsenskoye adalah sejenis renda Rusia yang dibangunkan di bandar Mtsensk, Wilayah Oryol. Memancing Mtsensk adalah salah satu yang tertua di Rusia.

Di renda guberniya Oryol terdapat tiga bandar yang diketahui: Oryol, Yelets (kini Yelets merujuk kepada wilayah Lipetsk) dan Mtsensk.

Renda Mtsenskoe mula menenun pada abad XVIII. pada harta tanah Protasova pemilik tanah, ketika dia mengundang dua tuan dari Belgium untuk melatih gadis Rusia dalam renda. Secara beransur-ansur, pelajar sekolah memperoleh gaya mereka sendiri dan mula membuat corak yang unik. Produk Mtsensk juga dibekalkan kepada keluarga diraja, serta di luar negara.

Sekolah kerja renda di Mtsensk dan kini. Tempoh pengajian di sekolah ialah 3 tahun.

Apa yang istimewa tentang renda Mtsensk?

Renda Mtsensk ditenun pada bobbins, serta Vologda.

Kami telah membincangkan tentang renda Vologda, yang mempunyai ciri dan teknik tersendiri: corak yang lebih kaya dan lebih padat, penggunaan grid latar belakang yang jarang berlaku, dan sebagainya. Renda Mtsensk mempunyai ciri-ciri sendiri. Sebagai contoh, penggunaan motif geometri yang aktif, gril latar belakang lebih kerap hadir, kerana coraknya lebih sejuk. Mtsensk lace berhampiran dengan Lipetsk, tetapi ia adalah lebih tradisional dalam erti kata bahawa motif kegemaran lukisan (merak betina di tepi bunga, helang berkepala dua antara cawangan, dan lain-lain) disimpan untuk masa yang lama dan tidak tergesa-gesa untuk memberi laluan kepada yang lain, yang lebih baru. Mungkin ini disebabkan tradisi kuno? Walaupun ia percaya bahawa dalam Mtsensk lace mula menenun dalam harta pusaka tuan itu Protassova pada abad XVIII., Tetapi beberapa tuan melakukannya lebih awal, dan dalam pengilangan Protassova bekerja lebih pada diimport Skolkov.

Renda Mtsensk adalah luar biasa nipis, halus dan tersendiri, dibezakan dengan menggunakan corak kuno. Renda ditenun dari kain lenan putih dan tegas, putih, hitam dan krim sutera, benang kapas putih, merah dan biru. Renda Mtsensk adalah emas, hitam, perak dan putih, gading. Warna produk bergantung pada benang yang digunakan.

Terdapat juga masa sukar untuk memancing ini, apabila hampir hilang. Kini, renda Mtsensk dilahirkan semula.

Elet lace

Perdagangan renda di Yelets berasal dari pertengahan abad XIX. Pada mulanya, mereka memakai kord (garus) untuk hiasan pakaian seragam tentera. Menyalinnya pada buluh besar benang bulu. Tetapi dari masa ke masa, pakaian seragam tentera berubah, permintaan garus turun, dan wanita beralih ke tenunan renda. Di Yelets, renda yang dipasangkan diguna pakai, yang paling mudah.

Renda dibezakan dengan kontras lembut corak kecil (bunga dan geometri) dan latar belakang keriting yang halus. Pada mulanya, reka bentuk corak telah dihantar dari luar negara, tetapi dari masa ke masa, artis asli mereka sendiri, gaya unik mereka sendiri, yang membezakan renda Yelets, muncul di sini.

Kraf tempatan moden "Yelets lace" menikmati kemasyhuran di seluruh dunia.

Renda Kalyazin

Dalam renda wilayah Tver dihasilkan di dua bandar: Kalyazin dan Torzhok. Pada permulaan abad XIX. Kalyazin dipanggil bandar kanji dan renda. Puluhan kilang kanji dan beratus-ratus pembuat renda bekerja di sini.

Dipercayai bahawa pada akhir abad XVIII. Kalyazin mula menenun renda untuk dijual, orang Kalyazi yakin bahawa di sini kraf renda terawal di Rusia dibentuk. Pada mulanya, tali yang dihasilkan di sini digunakan untuk menghiasi topi yang bergaya.

Pembuat renda tempatan mencipta banyak corak mereka sendiri, tetapi, malangnya, mereka tidak dapat bertahan. Tetapi pola lama Rusia Kalyazin masih diketahui - corak geometri mesh, yang merupakan sel serong rantai skrib dengan bahan penambah yang berbeza.

Di Kalyazin, renda tulle dengan corak bunga juga ditenun. Tetapi imej warna tertentu tidak tipikal, hanya motif umum yang mengekalkan kelembutan penampilan bunga kerana teknik tenunan udara.

Jenis renda gandingan Kalyazin yang dibangun pada pertengahan abad ke-19, ditenun untuk kepingan dan tuala hiasan, dengan corak yang sangat tebal atau angka bebas pada latar belakang yang besar.

Tuala itu sendiri biasanya kain sutera berwarna. Tuala elegan seperti itu adalah nilai artistik yang hebat. Coraknya hampir selalu diulang: bunga tujuh bunga dan burung di sisinya. Ada corak gandingan yang lain.

Renda Torzhok

Di Torzhok, pembuatan renda juga kelihatan agak awal, dari abad ke-18.

Permulaan abad XIX. Wilayah Tver, Torzhok

Pada separuh pertama abad XIX. sejenis renda berbilang pasangan muncul di Torzhok. Valances yang hebat, hujung tuala, jahitan individu dan tepi jenis ini telah dipelihara. Perhiasan adalah pelbagai: kiasan dan geometri.

Lace Ryazan Province

Di Ryazan, Ryazan, Skopinsky, dan tali Mikhailovsky dibezakan.
Motif vegetatif berombak adalah sangat biasa dalam karya-karya Ryazan lace makers. Pada permulaan abad XIX. mereka dipenuhi dengan sutera berwarna dengan pengenalan thread metalik. Sebagai tambahan kepada geometri tradisional dan sayur-sayuran, di renda Ryazan terdapat sekumpulan lukisan yang berdekatan dengan Eropah Barat. Ryazan adalah salah satu tempat utama untuk menghasilkan renda cahaya di Rusia.

Terutamanya watak asal asal yang diterima renda di bandar Mikhailov, Wilayah Ryazan. Pada masa yang berlainan, pelbagai jenis tenunan renda digunakan di sini: renda berbilang pasangan nipis "Ryazan cara" dan "herba", serta gandingan. Teknik gandingan dipanggil "menyebarkan Babel." Pokok, semak, burung, haiwan, haiwan yang hebat dan motif tetap lain digariskan dengan "orang Babilonia" itu.

Pusat ketiga pembuatan renda tempatan ialah kota Skopin.
Bahan yang digunakan dalam bidang itu berbeza: linen yang tidak dikotori, yang memberikan nada berkrim yang menyenangkan, sutera mentah asli tanpa pelunturan. Dalam Skopin menenun dan diperbuat daripada benang bulu halus hitam.

Pada masa ini, masih terdapat jenis nipis dimensi.

Renda Yaroslavl

Di Wilayah Yaroslavl, Rostov the Great terkenal dengan kerajinannya. Tetapi renda tidak segera menjadi karya tukang kraftangan - ia ditenun pada mulanya oleh orang-orang baru di biara-biara yang berdekatan dan tuan-tuan serf. Industri renda di Rostov tidak berhasil, ia adalah pekerjaan pembuat renda individu. Tetapi kerja-kerja yang telah datang ke masa kita adalah kualiti yang sangat baik. Lace rostov secara eksklusif flaxen, dari benang halus, sebagai pasangan berbilang, dan gandingan.

Eksklusif atas pesanan menenun renda di kota lain bekas provinsi Yaroslavl - Romanovo-Borisoglebsk (kota modern Tutaev). Ia bertujuan untuk menyelesaikan katil dan dilakukan dalam kepingan sepanjang lembaran, lebar tuala dan barang-barang lain.

Kelebihan tuala (corak bachino), 1880 Wilayah Yaroslavl, Romanovo-Borisoglebsk

Kostroma lace

Pada akhir abad XVIII. di kota Galich di provinsi Kostroma jenis tertentu telah dibentuk dengan khusus, hanya di sini, corak yang terkenal, dan dengan cara yang khas. Flax, berputar sangat tipis, pemutihan lemah berfungsi sebagai bahan; benang metalik; sutera beberapa warna, terutamanya merah karang, hijau rumput, biru cerah. Galich lace dibezakan bukan sahaja oleh bahan-bahan yang berharga, tetapi juga oleh kerja yang sangat baik. Ia bertujuan terutamanya untuk tuala hiasan upacara yang diperbuat daripada kain kilang nipis. Perhiasan lace Galich sangat pelbagai. Ia mempunyai beberapa corak geometri, tetapi banyak bunga, burung, pokok, helang berkepala dua.

Akhir abad XVIII, Wilayah Kostroma, Galich

Perjamuan Soligalich juga tidak pernah menjadi perdagangan: tenun untuk diri kita sendiri. Daripada corak bunga, geometri mendominasi di sini.
Renda flaxen putih Soligalis cukup membosankan dalam lukisan.

Renda Vyatskoe

Perdagangan renda pertama di wilayah Vyatka muncul pada separuh kedua abad XIX. di Kukarskaya sloboda. Penduduk Kukarka terlibat dalam pelbagai kraf dan perdagangan, termasuk tenunan renda. Renda dari Veliky Ustyug (Vologda) tiba di sini, dan ahli kulit tempatan berjaya menghasilkan semula. Dan kemudian mereka mula mencipta lukisan sendiri.
Menjelang akhir abad XIX. Renda Kukarsky mengatasi walaupun Vologda dari segi jumlah. Pembuat renda memakai tali leher, tali, lengan, kerusi, jala kepala, tudung, serbet, sapu tangan, firmware tempat tidur, dll. Menenun kain linen dan kain sutera hitam. Yang kedua berkhidmat terutamanya untuk jilbab.

Awal abad XX, provinsi Vyatka, distrik Yaran, penyelesaian Kukarka

Renda Kukarsky dibezakan dengan banyak corak baru dan teknik baru, sering menggunakan persimpangan jalur linen. Ia membuat rantai sebenar dari gelung jalur dibalut seperti itu. Dengan teknik ini, latar belakang diisi, rim bunga dicipta atau gigi selesai.

Pada tahun 1893 sebuah sekolah pembuat renda dibuka di Kukarka. Dari sekolah ini datang banyak tuan, yang kemudian menjadi guru di daerah lain.
Sudah pada permulaan abad XX. Renda Kukar dieksport ke England, Belanda, Switzerland, Amerika Syarikat.

Renda Tula

Di wilayah Tula terdapat dua pusat pembuatan renda - Belevo dan Odoevskoe.

Di bandar Beleva, untuk menenun renda dimensi ("tinggi") terutama untuk meja dan linen katil. Hanya dari masa ke masa, mereka mula membuat perkara kecil: kerah, saputangan, dan kadang-kadang pakaian.
Di daerah Odoyev, renda provinsi Tula dibuat di ladang Sokovnin. Pada separuh kedua abad XIX. terdapat perikanan di daerah itu. Di bandar Odojev, tenunan gandingan itu berlaku. Kutu bandar diambil sebagai contoh corak Belev.

Nizhny Novgorod lace

Di bandar komersial dan kerajinan Balakhna di provinsi Nizhny Novgorod, potters, tukang kayu dan pengukir bekerja lama, dan separuh daripada populasi wanita telah menenun renda. Pada separuh pertama abad XIX. ada yang telah mengembangkan sejenis renda gam sendiri. Motif-motif coraknya adalah tipikal: pavas, helang, pokok-pokok berbunga, tetapi keanehan adalah bahawa garis besar mereka jelas dan indah. Renda Balakhna dibezakan oleh pelbagai jenis pokok dan bunga. Eagles jelas ditandakan bulu, sayap sayap terungkap.

Di Balakhna, corak geometri juga dibuat dalam bentuk rantai, rombus, bulatan atau oval yang terbentuk oleh imbasan, dengan roset dan grid di dalamnya. Corak yang sama adalah pelik kepada renda Yeletsky, tetapi cara pelaksanaannya berbeza.

Para ahli kulit dari Balakhna menenun tudung, kerchiefs, tatu di kepala mereka, sapu tangan sapu, kolar, bahagian pakaian wanita, walaupun bahagian utama adalah renda dimensi corak yang berbeza.

Kerajinan ini telah tersebar di seluruh kawasan Balakhna. Sekarang di Balakhna menenun hanya beberapa pencinta seni ini.

Rusia senibina kayu Rusia purba

Di sebahagian besar wilayah Rusia Purba, tepatnya dari kayu, sebagai salah satu bahan bangunan yang paling berpatutan, banyak bentuk seni bina telah dikembangkan bahkan sebelum munculnya struktur batu. Hutan meliputi sebahagian besar tanah Kievan Rus dan semua tanah Veliky Novgorod, Vladimir-Suzdal, Tver dan Moscow. Ini telah menentukan peranan utama kayu sebagai bahan binaan, mudah diproses dan diakses kepada strata terluas penduduk Rusia.

Monumen seni bina kayu - sebahagian besar warisan sejarah dan budaya. Mereka berkembang dalam abad XVII-XVIII. dan mereka mungkin boleh dikaitkan dengan sejenis "barok Rusia." Puluhan muzium senibina kayu berasal dari wilayah Persekutuan Rusia. Evolusi bangunan kayu sangat dikesan dalam muzium besar seni bina kayu yang terbuka, terutamanya di Kizhi dan Lesser Korela, di mana berpuluh-puluh pelbagai struktur diwakili.

Pemeliharaan warisan budaya adalah salah satu tugas penting manusia. Di wilayah Rusia, terdedah pada abad XX. untuk pergolakan yang hebat, tugas ini adalah dan sangat akut - bukan sahaja musuh, tetapi juga kejahilan dan ketidakpikir mereka yang berkuasa meletakkan kehidupan monumen itu sendiri berisiko kehilangan.

Banyak kuil-kuil yang ditinggalkan, kapel, menara loceng kekal di zon hutan di wilayah Eropah di Rusia, dan di sebalik Urals, di Siberia, objek unik seni bina kayu telah dipelihara. Untuk masa yang lama, kesukaran cara menutup akses kepada mereka, membolehkan mereka perlahan-lahan tumbuh tua dan menurun.

Monumen seni bina kayu - sebahagian besar warisan sejarah dan budaya. Hanya senarai lengkap kerugian - sejenis martyrologi, termasuk beratus-ratus monumen. Semua bangunan keagamaan ini dicipta pada abad XVII-XVIII. dan mereka mungkin boleh dikaitkan dengan sejenis "barok Rusia", kerana ia seolah-olah penulis. Kurang dari satu setengah abad diperlukan untuk berbunga jenis bangunan ini. Kemudian senibina batu menggantikan pokok itu sebagai bahan bangunan dalam pembinaan kuil-kuil.

Satu lagi bahagian monumen diangkut di bawah perlindungan muzium, di muzium terbuka, yang paling terkenal ialah Kizhi dan Malye Korely. Puluhan muzium senibina kayu berasal dari wilayah Persekutuan Rusia. Objek seni bina kayu dipelajari dengan berhati-hati di lapangan, dibongkar di atas log dengan tanda lokasi asalnya, diganti dalam kes keperluan dengan bahan yang sama dan dipasang semula di wilayah muzium yang menduduki kawasan berpuluh-puluh dan bahkan beratus hektar.

Sudah tentu, pada masa yang sama mereka kehilangan sentuhan dengan landskap di sekelilingnya sekali, hiasan tangan buatan tangan mereka. Tetapi mereka diselamatkan dari kesan unsur-unsur dan tindakan tidak kurang berbahaya orang yang tidak tahu apa yang mereka lakukan. Marilah kita menyusun susunan asal objek seni bina kayu, yang mengingati bahawa semua jenis kreativiti seni, seni bina adalah unsur yang paling ketara dalam landskap budaya yang paling berkaitan dengan situasi sehari-hari ini.

Senibina sangat bergantung kepada keadaan tempatan, seperti iklim, rupa bumi, tumbuh-tumbuhan, bahan binaan yang ada, tabiat, dan keperluan penduduk. Petani, menyesuaikan struktur pondok kampungnya kepada keadaan setempat, tentunya sama sekali tidak berfikir tentang apa yang mewujudkan jenis pembinaan kebangsaan khas. Walau bagaimanapun, dan tidak tanpa alasan, banyak penyelidik menganggap pondok semacam itu sebagai prototaip senibina negara Rusia.

Perkembangan wilayah utara-barat, utara dan Siberia oleh Slavs mengambil lebih dari seribu tahun. Terdapat banyak halangan: padang belantara zon taiga hutan, kawasan pesisir yang luas. Ia mungkin untuk menetap di sepanjang tebing sungai, berhampiran dengan banyak tasik.

Kemunculan Novgorod purba dan dasar penjajahan raja-rajanya telah membawa kepada pembangunan dan hampir tiada penghambatan di utara dan timur laut Plain Rusia hingga Ural. Puak-puak Finno-Ugric mudah memasuki etnik Slavik yang lebih muda. Kemajuan Slav di luar Ural dihentikan oleh lebih daripada tiga abad oleh pencerobohan Mongol. Tetapi kemudian, pada abad XVI-XVII., Pembangunan ekspansi Siberia menyusuri sungai-sungai. Tetapi bukan kampung-kampung dan bandar-bandar yang berdiri di jalan-jalan penjelajah, tetapi benteng-benteng, di mana rumah-rumah anggota kerahan, gabenor, dan pedagang sesak.

Evolusi bangunan kayu sangat dikesan dalam muzium besar seni bina kayu yang terbuka, terutamanya di Kizhi dan Lesser Korela, di mana berpuluh-puluh pelbagai struktur diwakili. Rusia Purba, walaupun ia mempunyai beberapa bandar, tetapi asasnya adalah sebuah kampung. Di dalamnya ciri-ciri senibina bangunan seni bina kayu telah terbentuk, dari penyelesaian seni bina dan perancangan kepada pilihan standard - modul untuk pembinaan pelbagai jenis bangunan.

Kampung-kampung ke lembah sungai dan di utara Rusia Eropah adalah secara spatikal, secara seni bina, bersambung antara satu sama lain dan dengan landskap sekitarnya. Dalam organisasi perumahan dan perkhidmatan ekonomi, sistem telah diwujudkan untuk melindungi manusia dan haiwan domestik dari keadaan alam sekitar yang buruk - kelembapan dan sejuk.

Marilah kita berpegang pada prinsip pembinaan bangunan kediaman dan ladang. Yang pertama adalah kekompakan struktur, untuk mengurangkan haba sebanyak mungkin dalam keadaan iklim yang keras. Di sini prinsip sifat hidup digunakan - nisbah minimum permukaan badan kepada jumlah, kerana haba hilang melalui permukaan. Generasi tukang-tukang kayu mencari dan menemui cara-cara menghubungkan mereka, membawa struktur buatan manusia ke optimum semulajadi.

Yang kedua - rumah diletakkan di bawah tanah yang tinggi, yang memisahkan bahagian hidup dari tanah dengan kusyen udara, sejenis penebat haba, dan pada masa yang sama udara mengasingkan perumahan dari kelembapan yang datang dari tanah. Log yang dipisahkan oleh kulit kayu dan pad berlian. Kelembapan hampir tidak memasuki rumah log, yang difasilitasi oleh pelbagai kaedah pemprosesan log. Mereka hanya mengasah kapak (airnya tidak masuk ke dalam kayu cincang), kapal dan liang-liang pokok itu tersumbat dengan pukulan kapak. Jagung itu tidak memberikan kesan yang diingini, log gergaji disedut dalam air, seperti cendawan kering. Selalunya rumah log diletakkan di atas batu. Di utara mereka lebih daripada cukup - memori gletser yang meliputi masa lalu barat laut dan utara Rusia.

Ketiganya, visor bumbung dibawa sejauh satu setengah meter di atas dinding, ia berfungsi sebagai perlindungan dari pemendakan.
Keempat, semua outbuildings sedang berada di bawah satu bumbung. Dengan bantuan pelbagai petikan, mudah diperoleh dari pondok ke kandang, ke kandang, ke bangunan luar. Kompleks kediaman yang sangat bernilai telah muncul - "rumah-halaman", diwakili di utara Rusia oleh pelbagai jenis.

Tetapi apa kampung dan jenis ekonomi apa yang dilakukan tanpa pengawasan, lumbung, lumbung, lumbung, mandian, glasier dan banyak bangunan lain? Terdapat juga bangunan kejuruteraan awam - jambatan, kincir angin dan kincir air. Mungkin yang paling pelbagai ialah kincir angin, jenis dan saiznya berbeza-beza. Mereka sentiasa ditempatkan di tempat yang paling tinggi, yang ditiup - puncak bukit, di dataran tinggi sungai - curam di mana angin mempunyai tempat untuk berkeliaran. I.E. Grabar mencatatkan perbezaan turbin angin di sungai Onega dan Podvinyu: bekas yang lebih pendek dan setinggan, yang lebih tinggi dan lebih langsing, yang berkaitan dengan keunikan rejim angin. Tetapi kedua-dua mereka ditempatkan di puncak yang dominan berhampiran kampung-kampung dan kampung-kampung, dan melambai-lambai sayap mereka dari jauh yang menarik pelancong.

Rumah itu atau, untuk meletakkannya lebih luas, kediaman itu, berfungsi sebagai penapis berhubung dengan alam sekitar: ia menghangatkan pada musim sejuk, terus sejuk pada musim panas di musim panas, tidak membenarkan kelembapan atau kekenyalan. Reka bentuk rumah mencipta peralihan utama dari batin ke ruang angkasa melalui satu siri kunci peralihan, sebagai contoh, suatu petikan. Rumah itu seperti sebahagian daripada alam sekitarnya. Saiz pokok menentukan saiz rumah, panjang dan ketinggiannya. Asas itu adalah peti, dari segi bentuk segiempat tepat, kadang-kadang satu persegi. Bergantung kepada keadaan pemiliknya, pendapatannya, rumah-rumah itu boleh menjadi lima dan enam muka, luas, dengan mezzanin, balkoni, beranda rumit, yang menunjukkan kekayaan pemiliknya.

Dari zaman yang sangat jauh, kedua-dua teknik pertukangan dan istilah yang telah dipelihara di utara hingga kini telah dibangunkan. Perkataan "kaki", "rumah log", "kandang" bercakap tentang bentuk dan kaedah pembinaan struktur kayu. Istilah "rumah" istilah kuno bermaksud sekumpulan tempat tinggal yang digabungkan menjadi satu keseluruhan. Oleh itu, perkataan "kuil", di mana (sama ada batu atau kayu) "takrif tempat tinggal yang kaya".

Kampung-kampung itu bukan sekadar banyak rumah, mereka berbaris sepanjang tepi sungai dan tasik, seolah-olah mengagumi keindahan mereka di cermin perairan. Di utara, lebar jalan-jalan ditentukan oleh ketinggian matahari, kerana bayang-bayang membawa impuls tambahan sejuk. Pemilihan lokasi penyelesaian dipengaruhi oleh faktor-faktor berikut: kemudahan komunikasi (sungai, tasik), ciri-ciri lembah sungai (penyempitan, pengembangan, selekoh tajam), dan ciri-ciri bumi yang lain. Di samping itu, mereka mengambil kira pendedahan cerun, arah angin yang berlaku, tahap kenaikan air sungai pada musim bunga, semasa banjir. Dari drift ais berat dilindungi oleh dinding landak.

Proporsionalitas bangunan, dekorasi mereka juga dibuat dengan mengambil kira landskap sekitarnya. Ukurannya adalah keindahan dan lelaki itu sendiri, perkadarannya. Sazhen, langkah sais, siku dan langkah pertukangan lain, sebagai "bahagian emas" di Mediterranean, menarik mata manusia. Pada tahap tidak sedarkan diri, perkadaran makhluk hidup mencipta kekaburan alam semula jadi dan buatan manusia. Keistimewaan ciri-ciri semula jadi, ketidakmampuan untuk mengganggu keharmonian semulajadi, yang disokong oleh kebijaksanaan kaum tua, adalah asas yang menimbulkan keperibadian setiap penyelesaian.

Ciri-ciri landskap tinggi yang dirancang yang telah digunakan ketika memilih tempat untuk pembinaan kuil atau sekelompok kuil. Lokasi mereka yang dipilih dipilih dengan mengambil kira sambungan visual jauh, i.e. Titik pelepasan khusus telah digunakan. Mereka memakai ukiran renda, cupolas dan tenda-tenda. Ujung pinggang menyerupai kerucut cemara yang keluar dari hutan, ditutup dengan asap slat-board, ia bersinar dengan perak di bawah sinar matahari.

Kizhi! Gereja Besar Transfigurasi yang berkepala dua puluh dua, yang dibina pada tahun 1714, menara lonceng tiga puluh meter dan gereja berkepala 10 Pokrovskaya semuanya dibesarkan di atas pulau yang hampir sepi, di atas perairan keluli Onega. Adalah sukar untuk mempercayai bahawa mereka wujud pada datuknya. Mungkin angin yang kuat akan meniup dan semuanya akan pecah? Di mana dia, angin! Tiada ribut salji, angin ribut utara, atau hujan, atau "badai" Onega yang diatasi dengan Kizhi. Mereka telah berdiri selama hampir tiga ratus tahun sekarang.

Legenda tentang pembina gereja ini dilipat di kalangan orang ramai: "Setelah menyelesaikan tugasnya, dia melemparkan kapak ke Lake Onega dengan kata-kata:" Guru Nester membina gereja ini. Ia bukan, tidak, dan ia tidak. "Guru Nester, tetapi apakah dia kelihatan seperti dia? Di padang gurun yang jauh di utara lebih daripada dua abad yang lalu, dia dengan teliti memahami keindahan, tahu rahsia rahsia pokok yang baru dicincang, untuk membuat renda kayu yang unik (benar-benar unik) dan lebih sukar untuk percaya bahawa kapak yang Nester melemparkan ke dalam perairan Onega adalah satu-satunya alat tuan purba Mereka tidak tahu gergaji atau kuku besi yang mahal maka semua mentol ini, tong berbentuk hati, benang kaya, che Shredders of the plowshare, yang dipenuhi dengan tong dan cupolas, corak terbuka - segala-galanya dilakukan dengan kapak dan pahat. Hingga kini, sistem pemikiran lantunan, alur, ramps - yang menyelamatkan gereja-gereja kayu dari kelembapan dan membusuk, mengagumi pembina dan arkitek.

Setiap bangunan, dari pondok yang kurang baik, ke paduan suara dan kuil, dihiasi, dihiasi dengan ukiran. Pekak dan benang menggergaji kemudian mengikat rumah. Fasad rumah itu adalah alis, dihiasi dengan "tuala" kayu yang diukir, tingkap dibingkai dengan plat-corak yang berlainan. Di rumah petani kaya - rumit, orang miskin - lebih mudah, tetapi di mana-mana mata menarik renda yang diukir.

Asal-usul ukiran rakyat Rusia, menurut para ahli, berakar dalam mitologi dan paganisme Norse. Bulatan solar - tanda solar - simbol pagan yang jelas. Selesai bumbung rumah - ohlupen sebagai kuda yang diukir - jelasnya, berasal dari kastam pra-Kristian. Kuda melindungi rumah dan pemilik dari roh jahat, penyakit, kegagalan tanaman. Ukiran makhluk dungu adalah meluas. Adalah jelas bahawa dalam iklim yang lembap dan sejuk, pelepasan bas, dan lebih banyak ukiran relief yang tinggi, dimusnahkan dengan cepat. Pada tiang kayu, prop dan balusters, kemudian "interceptions" dan "ikat pinggang" cetek, kemudian bulat kayu, dari mana "melon", "kulat", "poppy" dan sejenisnya muncul, dipotong. Ukiran Rusia dibuat "oleh mata", "oleh perasaan", oleh itu kebebasannya. Penonton mata tuan, disahkan secara wajar, melembutkan perhiasan geometri dan menghidupkan irama lukisan.

Seseorang boleh mengagumi untuk masa yang lama ciptaan arkitek dan tukang kayu yang mencipta contoh-contoh seni bina kayu di kampung dan kampung, tetapi juga harus menarik balik seni bina pertahanan, juga ciri-ciri zaman pertengahan Rusia. Ostrog-fortresses Rusia di Eropah tidak boleh dipelihara. Jarang, runtuhan mereka dapat dilihat pada gambar-gambar lama abad XIX. atau pada rancangan bandar purba. Seperti, contohnya, adalah rancangan kota Olonets di Karelia. Kebanyakan sisa seni bina pertahanan di Siberia. Pada masa ini, terdapat lima menara yang masih hidup: dua Bratsk dan satu Ilim, Belsky dan Yakutsk ostrog. Walau bagaimanapun, pada permulaan abad XX. dari enam belas menara benteng Yakut yang dipelihara lima menara dan dua bahagian dinding kayu. Menara Yakut penjara pada tahun 90-an. abad yang lalu dibakar, tetapi kini ia dipulihkan. Sejumlah menara yang dicipta oleh pengukuran dan lukisan, salah seorang daripada mereka berada di perkampungan wilayah Torgovishche Perm. Menara yang sama ada di muzium seni bina kayu, contohnya, di Talitsy, berhampiran Irkutsk.

Pada tahun 1969, di Sungai Kazym (Daerah Berezovsky Wilayah Tyumen), di taiga terpencil, reruntuhan Yuilskiy burg telah ditemui dan disiasat secara terperinci. Dari sini terdapat kabin log yang cukup terpelihara dari dua menara kubu, sebuah barak pondok yang runtuh dan kesan lebih daripada seratus bangunan lain.

Di samping itu, beberapa bangunan kayu biara telah dipelihara di Rusia, beberapa di antaranya telah dipindahkan ke muzium seni bina kayu, dan beberapa diawetkan di lanskap asal. Secara keseluruhannya terdapat beberapa belas muzium seni bina kayu di negara kita. Salah satu muzium terbuka pertama muncul di pulau Kizhi, Lake Onega, di sekitar gereja Kizhi, yang merangkumi dua gereja yang hebat dan menara loceng yang menyambungkannya ke ensemble seni bina dan unik. Pegunungan yang melintasi pulau itu begitu selaras dengan keajaiban buatan manusia yang seseorang mengalami kegembiraan dan kebahagiaan sementara mengagumi kebesaran landskap yang telah dibuka di depan matanya. Ini adalah pusat muzium keseluruhan, yang dibentuk terutamanya pada tahun 1950-an dan 60-an. oleh projek arkitek terkenal-pemulihan A.V. Opolovnikova. Tidak tanpa sebab, di dermaga, yang kapal datang pada musim panas, para pelancong disambut oleh patung kecil A.V. Opolovnikova, - ideolog, pengumpul dan perancang muzium, yang dikumpulkan secara peribadi atau dengan bantuan rakan sekerja dan penyelidik tentang 100 objek seni bina kayu Karelia dan Zaonezhie.

Memindahkan monumen dari laman asal mereka ke muzium memberikan kesukaran yang besar. Kesukaran ini disambung bukan sahaja dengan pembongkaran, pengangkutan dan pendirian struktur di tempat-tempat baru atau dengan pemulihan yang berkaitan. Bangunan itu ternyata "terkoyak" dari landskap semulajadi, di mana tukang kayu pembina dengan mahir dan teliti membinanya.

A.V. Opolovnikov menulis: "Tidak kira betapa besar dan berat adalah kehilangan persekitaran sebenar monumen, ia tidak boleh lebih besar daripada kehilangan monumen itu sendiri." Eksposisi muzium terbuka yang besar ini dibina berdasarkan beberapa zon etnografi dan seni bina di mana bangunan petani dari semua jenis dan jenis dari kawasan yang berlainan di Karelia terletak. Rumah-rumah utara, seperti yang telah diperhatikan, adalah bangunan besar, sesuai untuk musim sejuk di utara. Rumah-rumah, di mana terdapat premis untuk ternakan (kandang lembu), untuk menyimpan pelbagai bekalan dan jerami (gudang, bilik stor, bilik penyimpanan), dan juga untuk membuat kraf membentuk satu bangunan bersama dengan pelbagai ruang tamu, dipanaskan dan sejuk, dengan bilik-bilik musim panas.. Pembinaan rumah-rumah besar seperti saiz yang besar ditentukan oleh cara kehidupan patriarki yang istimewa dan cara kaum tani setempat, sebagai peraturan, yang hidup di dalam keluarga besar yang tidak berbelah bagi.

Mengumpul dan memelihara keseluruhan kepelbagaian seni bina kayu, arkitek dan penganjur menghadiri 60-70-an. XX abad. Monumen berasingan seni bina sivil dan agama sebagai refleksi kehidupan negara dibawa, dibongkar mengikut log, dalam landskap yang sangat penting - sungai, danau, di mana mereka dikumpulkan dengan teliti dan dipulihkan sepanjang perjalanan. Selepas itu, mereka menjadi sebahagian daripada muzium seni bina kayu, menduduki kawasan beberapa hingga sepuluh hektar. Beberapa monumen bersembunyi di balik dinding biara-biara, seperti Spaso-Prilutsky atau Kirillov-Belozersky di rantau Vologda, ada yang dibawa ke Moscow, di mana orang-orang Kolomensky berjalan dan beristirahat dapat mengagumi kemahiran perancang bandar dan tukang kayu Rusia. Pemukiman luar bandar kekal di Utara Eropah, di mana seluruh bangunan, kediaman, ekonomi dan agama yang dibina pada mulanya "liar", dan kemudian dianjurkan pelancong dengan keupayaan untuk membuat struktur yang indah dan selesa dengan bantuan kapak. Kargopol dan Pinezhye, Podvinie dan beberapa kawasan lain yang menyukai mata dengan siluet ekspresif kuil-kuil, menara loceng dan halaman petani kaya dihiasi dengan ukiran.

Kehilangan banyak aspek kehidupan utara, monumen seni bina, memerlukan penciptaan muzium etnografi sains di tempat terbuka, di mana karya seni senibina Rusia akan dipelihara. Pilihan lokasi dibuat dengan jayanya - tidak jauh dari bandar Arkhangelsk, di lanskap yang indah di dekat kampung Malye Korely. Di tebing kanan Sungai Dvina Utara, dibubarkan oleh sungai kecil Korelka, dengan pelepasan berbukit, serpihan kecil hutan konifer dan daun asli, dengan tepi dan memotong, jurang dengan mata air, semak belukar dan ladang botak, serta tebing dan paya kecil telah dianjurkan sebuah biara monumen yang dibawa dari pelbagai bahagian besar, sebelum revolusi 1917, wilayah Arkhangelsk. Moscow dan Leningrad menjadi pemaju pertama pelan untuk penempatan objek seni bina kayu, memilih antara lain untuk dipamerkan di wilayah muzium. Ia perlu untuk mencari monumen-monumen seni bina kayu ini, untuk memeriksa dan mengangkut ke wilayah muzium, di mana setiap rantau mempunyai tempatnya sendiri, yang merupakan ciri-ciri wilayah yang berlainan di wilayah bekas Arkhangelsk. Wilayah ini berbeza dalam pengkhususan aktiviti ekonomi dan, dengan jelas, dalam bentuk seni bina dan kehidupan.

Pertunjukan sektor menyediakan peluang untuk melihat serpihan kampung, di mana bukan sahaja bangunan individu adalah penting, tetapi juga hubungan mereka antara satu sama lain. Hasilnya, adalah mungkin untuk menunjukkan semua kepelbagaian seni bina kayu popular di Utara Rusia.

Sebuah jurang yang mendalam membahagikan wilayah muzium menjadi dua bahagian yang tidak sama rata, dua ketinggian pembentukan plat, "Big" dan "Little". "Malaya" membentangkan wilayah-wilayah sejarah dan kebudayaan di bahagian barat Wilayah Arkhangelsk - sektor Kargopol-Onega, dan "Besar" - kawasan-kawasan seluruh wilayahnya.

Simbol khas muzium seni bina kayu adalah bel-menara Kulik Drakovenov, diambil dari bawah desa Krasnoborsk. Menara loceng adalah salah satu menara loceng menara yang paling kuno di tujuh belas tiang. Di zaman dahulu, menara pengawal berdiri di pinggir kota kuno atau kampung kuno. Mungkin menara seperti itu berfungsi sebagai prototaip untuk menara loceng. Asasnya adalah quadrangle jongkong, di mana sebuah rumah kayu octahedral yang kuat dipasang, memuncak dalam poket "politsami" yang diukir. Kemudian mengikuti peringkat lonceng dengan loceng. seni bina khemah kayu.
Sebuah kilang kayu dari desa Bolshaya Shalga di Daerah Onega, salah satu jenis yang paling kuno - "sebuah lajur di dekatnya" - akan memenuhi pintu pengunjung di sebelah kiri pintu masuk.

Pusat mana-mana manor di Utara adalah rumah. Pelbagai pondok yang dibangkitkan di sub-strata tinggi di atas tanah sangat mengagumkan. Di sini adalah "ayam" dan "putih" Kargopol, Oshevenskie pondok - chetyrehstenki, lemas "hitam", dari kampung Gar, dengan kanopi setengah meter yang melindungi muka bumi rumah daripada hujan, serta jenis pondok lain, termasuk dua tingkat, pondok dengan bilik yang tidak panas. Penulis berjaya melawat Kargopol pada penghujung tahun 70-an. dan lihat di kampung-kampung Bottom, Gar, Pohost yang menghairankan secara harmoni dibina ke dalam landskap rumah, lumbung gandum, telaga, dan rumah mandi air, yang mengalir ke sungai.

Jejak pelancongan menjadikan pelancong dari sektor ke sektor. Mengenali dengan keunikan aktiviti ekonomi dan kehidupan, ciri-ciri budaya material dan rohani sangat terperinci dan terperinci dalam pameran yang disediakan. Di peralihan ke sektor Vazhsky dan Mezen terdapat kapel, seolah-olah menjemput pengunjung untuk berfikir tentang jiwa, menjatuhkan keletihan fizikal jalan. Tidak mungkin untuk menggambarkan semua ciri-ciri setiap sektor muzium, dan lebih-lebih lagi, masing-masing lebih daripada 120 monumen. Di sektor Mezen, di mana banyak kampung terletak di sepanjang tebing sungai yang tebal, dinding penahan dipotong untuk mengukuhkan mereka, lantai kayu dibuat pada mereka. Di lantai meletakkan lumbung, glasier.

Sektor Pinega, yang terletak berhampiran dengan hutan, terkejut oleh fakta bahawa pondok-pondok itu dimasukkan ke dalam "urutan", menghadap matahari. Ensemble seni bina Dvina dibina di sekitar Gereja St. George yang indah pada abad ke-17. dari kampung Top of Verkhnetoemsky daerah.

Sektor Pomor dan Vazhsky adalah sektor "termuda", mereka masih tepu dengan pameran, tetapi mereka sudah bersedia untuk menunjukkan kerja keras Pomor dalam memburu laut, sungai dan memancing laut. Di sini anda dapat melihat banyak alat mudah dan licik, gear dan kapal kecil.

Sektor Vazhsky, bertentangan dengan pendapat kesia-siaan pertanian di utara, membuktikan sebaliknya - Orang Lama dan keturunan mereka tumbuh gandum dan rai dan sayuran di sana, dan sektor ini adalah salah satu kawasan "roti" wilayah Arkhangelsk. Kerja keras yang dikemukakan dalam eksposisi sektor Pomeranian dan Vazhsky menjadikan penduduknya penting untuk terus hidup. Dan alasan para saintis, dibebani dengan tajuk saintifik, tentang kesia-siaan, "lubang hitam" dari wilayah-wilayah yang luas di Rusia, nampaknya ringan, tidak meyakinkan. Museo di Lesser Korela mempamerkan interior gubuk, kapel, di mana persembahan ciri dibentangkan, mencerminkan kekhasan material dan budaya rohani penduduk Rusia utara.

Mari kita beralih kepada satu lagi muzium seni bina kayu "Vitoslavlitsy", yang terletak di sekitar Veliky Novgorod, berhampiran Biara St George, di tebing Sungai Volkhov. Tempat untuk muzium terbuka telah dipilih oleh pakar seni bina kayu A.V. Opolovnikov, dan penganjur utamanya adalah Novivod restorer L.Ye. Krasnorechev. Tempat yang dipilih telah berjaya: bangunan kayu sesuai dengan landskap sejarah di pinggir selatan Novgorod, memperkayakannya dengan siluet indah kuil yang diangkut di sini.

Teras compositional muzium ini adalah tiga kuil yang erat, yang, seperti, mencipta kembali gereja kuno - pusat pentadbiran awam di kawasan luar bandar. Kuil adalah pelbagai jenis bangunan kayu agama dari segi pembinaan tiga dimensi. Yang paling mudah - Gereja Kletskaya Asumsi Theotokos dibina pada tahun 1599. Sebuah kabin log yang dibangkitkan, ditutupi di dua cerun, bersebelahan blok mezbah kecil dari timur untuk mezbah, dan dari barat untuk beranda. Sebuah galeri terbuka pintas dan teras memeriahkan komposisi kuil yang sangat ketat. Kuil sedemikian berleluasa di barat laut. Gereja Nativity of the Virgin (abad ke-XVI) sangat indah dan terdiri mengikut komposisi. Di rumah log masuk (baptis), oktagon terletak, di atas khemah besar. Kubah kecil menekankan kemegahan khemah pusat. Pada tiga sisi, jumlah utama dikelilingi oleh galeri galeri, diatur pada kurungan, yang memberikan keanggunan candi. Serambi di dua pucuk - jemputan untuk masuk ke kuil. Gereja St. Nicholas dari kampung Vysokiy Ostrov tergolong dalam jenis struktur tiang abad XVII-XVIII, yang timbul selepas larangan Nikon terhadap pembinaan gereja-gereja dengan penyelesaian tamadun, dia melihat di dalamnya permulaan pagan. Gereja St. Nicholas the Wonderworker adalah empat peringkat: pada asas empat segi, tiga oktagon berkurang ke atas ditetapkan. Komposisi peringkat tinggi gereja ini digema oleh menara loceng yang tinggi dengan tenda di atas.

Dari kompleks kuil utama terdapat bangunan jalanan dengan rumah petani. Bangunan sedemikian masih boleh ditemui di sepanjang sungai Msta yang rendah dan menengah. Rumah-rumah itu mempunyai "dua muka", iaitu dua tingkat. Lantai bawah, "sub-ezbitsa", tanpa tingkap dan digunakan untuk keperluan rumah tangga. Lantai kedua adalah kediaman. Di hadapan rumah adalah sebuah galeri di tiang-tiang diukir, di mana anda boleh duduk, berlindung dari hujan, mengambil beberapa kraf. Di sebalik pondok, di bawah bumbung yang sama, ada kawasan ekonomi yang besar, dipisahkan dari dewan pintu masuk. Pelanjutan di sebelah pondok dengan pintu besar (depan), digunakan untuk menyimpan gerobak, sled, abah kuda. Sebuah "trotoar" atau sebuah almari, di mana di atas rak adalah kulit tanah, dipisahkan oleh partition kayu di pondok. Segala-galanya di rumah petani difikirkan dan berfungsi.

Beberapa candi terletak secara berasingan di muzium. Antaranya, Gereja Assumption dari kampung Kuritsko, yang dibina pada abad ke-16, berdiri dengan bangga dipamerkan kepada semua orang. di pantai Lake Ilmen. Akhir khemahnya terletak pada kuadrangle jongkong. Di antara pokok-pokok pinus malar hijau yang berabad-abad lamanya, Gereja St. Nicholas abad ke-17 adalah bersemangat dan tersentuh. dari kampung Tuhoya. Predikat tinggi dan ditutup dengan dua cerun siap dengan cupola kecil menyerupai seorang pahlawan Novgorod yang goyah. Di bahagian selatan wilayah muzium terdapat sebuah kuil yang luar biasa menarik dalam komposisinya - gereja St. Nicholas (abad XVIII) dari kampung Myakishevo, yang diangkut dari tebing Sungai Pes. Secara luaran, bumbung gable sederhana dari beranda ke mezbah itu sebahagian dari tangga turun ke langit.

Di bawah dinding Biara Ipatiev yang terkenal, yang terletak di persimpangan Sungai Kostroma dengan Sungai Volga, sebuah muzium seni bina kayu dicipta, yang menerima aliran pelancong yang signifikan dari Rusia dan luar negara. Ia bermula dengan Gereja Transfigurasi dari kampung Spas-Vezhi, tersembunyi di belakang dinding biara (1628). Dia berdiri di atas panggung, dan di sampingnya ada rumah mandian, dibangkitkan tinggi pada "kaki ayam". Kampung Spas-Vezhi menyanyi, dari mana karya-karya indah dari Kostroma tukang kayu, N.A. Nekrasov dalam puisi "Datuk Mazai dan Hare":
. Pada musim panas, mereka membersihkannya dengan indah,
Istari hop di dalamnya akan dilahirkan pada kehebohan
Rumah di atasnya di atas tiang tinggi
(Seluruh kawasan diisi dengan air,
Oleh itu, kampung itu terapung di musim bunga,
Seperti Venice). Mazai Lama
Dia suka semangatnya
tanah rendah.

Candi ini dengan bumbung curam yang curam ganda yang mengagumkan dengan keanggunan perkadaran, segalanya adalah harmoni di dalamnya, seni bina sangat berfungsi, walaupun buasir tidak tersembunyi. Di bawah kuil, di antara buasir, angin sedang berjalan, mempercepatkan pengeringannya selepas banjir. Gereja, dicincang dari kayu lapis, merupakan contoh yang luar biasa dari sebuah kuil Klez dengan struktur pondasi tiang yang unik. Kuil ini dibina pada 1713 di tapak gereja bumbung kayu terbakar. Menurut legenda, pembinanya adalah tukang kayu Volga, saudara Muliev, yang berasal dari Yaroslavl. Bait ini telah mengalami pembaikan berulang. Selepas salah seorang daripada mereka, pada tahun 1770, dia sekali lagi ditahbiskan. Pada tahun 1876, gereja bersulam dengan fasad, dan diletakkan di dalamnya, ikonostasis baru dibina. Pada tahun 1899 dan 1904 Buasir kayu yayasan diganti dengan tiang bata. Gereja serentak dan menara loceng yang terhubung dengan peralihannya pada enam timbunan oak meninggal dunia pada tahun 1926. Pada tahun 1908, menara lonceng batu bata, yang telah bertahan hingga sekarang, dibina di sebelahnya.

Pada tahun 1956, kuil itu diangkut ke muzium dari kampung. Wilayah Spas-Vezhy Kostroma dan dipulihkan pada separuh kedua tahun 1950-an. dalam bentuk asalnya pada projek gerbang. B.V. Gnedovsky. Walau bagaimanapun, setelah hampir setengah abad di wilayah muzium, gereja dibakar semasa kebakaran pada 4 September 2002. Pada masa ini, telah diputuskan untuk mencipta monumen unik senibina kayu ini.

Di luar dinding biara, anda dapat mengagumi pelbagai jenis bangunan kayu dari penduduk di wilayah Kostroma. Berhampiran Gereja Nativity of the Virgin berdiri kincir angin. "Di pondok" pada pertengahan kedua abad XIX. - lumbung adalah bentuk tradisional dan mudah: di hadapan pintu masuk terdapat platform pada konsol dan hamparan besar dari bumbung untuk melindungi daripada hujan. Kuil-kuil abad XVIII-XIX, serta kapel adalah ketat dalam siluet, tetapi mereka adalah animasi oleh hiasan ukiran. Dia dapat ditelusuri dalam hiasan pondok para petani dengan pendapatan yang berbeza, tetapi orang miskin juga cuba menghiasi pintu masuk dan tetingkap rumahnya dengan pukulan, ukiran pekak. Pelancong melawat rumah petani, di mana kerja pertukangan juga dilakukan dengan kapak, tetapi ia tidak boleh dipanggil "kekok." Di muzium, anda dapat melihat penggunaan kuil dan pondok log kediaman pelbagai jenis kayu dalam hiasan: linden, rempah, birch, aspen.

Sebuah muzium seni bina kayu yang sangat unik "Khokhlovka" berhampiran bandar Perm. Sebuah tempat yang dipilih untuknya dicirikan dengan keunikan, terbuka kepada takungan Kama: cerun botak matahari dan cerun bertentangan yang diwarnakan oleh pokok cemara, ciri lanskap kawasan Kama. Di pintu masuk ke muzium ini terletak rumah-rumah petani, yang dibawa dari pelbagai kawasan Ural. Mendaki ke puncak bukit di mana menara lonceng dan kuil terletak. kagum pada keluasan yang terbuka dari atas. Melangkah ke jalan dari bukit, anda pergi ke pondok-pondok dan bangsal penyimpanan. Di sini anda boleh mencari pelbagai jenis struktur bidang memburu - dari tempat perlindungan kanopi hingga pondok dengan dapur, di mana anda boleh berehat, menetap di malam hari, periksa bekalan. Mangsa itu diletakkan di labazi, dipakai di atas buas, dengan takik, sehingga tikus tidak dapat sampai kepada daging yang dituai. Di bawah cerun adalah sebuah balai bomba dengan menara pemerhatian, tong, pam, gerobak, cangkuk dan peranti lain yang diperlukan.

Tetapi struktur yang paling asal - tumbuhan garam kayu - diletakkan berdekatan dengan air. Ia dibawa dari pantai Kama, dipasang dan siap untuk kerja, yang dilakukan sehingga tahun 70-an. XX abad. Ketuhar besar dengan dulang yang air garam dipam keluar dari telaga; gudang garam gergasi di mana garam disimpan; dermaga di mana tongkang mendekati - segala-galanya menarik dengan berjalan lancar, tetapi juga oleh bahaya pengeluaran. Pemilik perusahaan tidak memberi perhatian kepada masalah alam sekitar, dan memuat garam siap yang dibungkus semasa musim sejuk kadang-kadang membawa kepada kematian penggerak. Ya, dan hutan sekitarnya dipindahkan ke bahan bakar yang besar untuk sepuluh batu.

Muzium seni bina kayu yang kecil tetapi sangat ekspresif dan bermaklumat telah dibuka di Daerah Nasional Khanty-Mansiysk. Di kampung Russenskaya, bukan hanya pondok-pondok memburu, labazas dan lumbung pemburu Khanty ditunjukkan, tetapi juga interaksi manusia dan alam, menghormatinya, dipamerkan dengan indah di muzium sejarah alam semula jadi dan manusia. Perlu diperhatikan dan bangunan-bangunan kayu di pusat sejarah dan budaya "Old Surgut", yang menduduki pusat bersejarah kota.

Di Siberia Timur, Muzium Senibina Kayu Taltsy menonjol untuk perwakilannya, terletak di Wilayah Irkutsk, di jalan Irkutsk-Listvyanka. Di tebing Angara, atau lebih tepatnya takungan Irkutsk, kerana sungai dibanjiri dengan stesen hidroelektrik yang dibina, rizab muzium terletak. Mungkin tarikan utamanya adalah menara dan dinding kubu Ust-Ilimsk kayu. Siluet yang menggerunkan menara, dinding belakang balak yang tajam, lubang sempit pelbagai peringkat pertempuran membawa pelawat pada abad XVII-XVIII - masa pembangunan wilayah wilayah Baikal. Sepanjang penjara, di bawah dindingnya, jalan, yang menuju ke Angara, terletak dengan mudah. Ia terganggu oleh kawasan di mana, sebagai tambahan kepada titik pentadbiran dan perdagangan, naik bangunan kayu kedai itu. Seni bina kultur tidak begitu banyak diwakili seperti di muzium-muzium Eropah Rusia. Rupa-rupanya, mereka hidup dengan prinsip - "Harapan bagi Tuhan, tetapi jangan lakukan sendiri".

Kami juga perhatikan di pusat bandar Yakutsk, di Republik Sakha, menara yang diawetkan oleh burg tempatan. Pada tahun 2003 ia dibakar, tetapi dengan cepat dipulihkan. Dan di bawah bandar, berhampiran ibukota republik itu, terdapat sebuah muzium seni bina kayu, di mana kediaman tradisional Yakuts dibentangkan, yang menahan 50-60 darjah fros. Mereka berjongkok dan di bahagian bawah dilindungi oleh tanah. Malangnya, dalam artikel jurnal sukar untuk menampung semua muzium dan monumen seni bina kayu Rusia, orang-orangnya.

Hanya muzium senibina kayu yang paling terkenal yang disebutkan, walaupun di Kamchatka, di Timur Jauh, muzium serupa juga dibuat, di wilayah yang tidak hanya monumen seni bina dipelihara dengan teliti, tetapi juga koleksi etnografi yang dikumpulkan. Dalam beberapa muzium jenis ini, apa yang dipanggil "menghidupkan semula eksposisi" telah diwujudkan, di mana artis kraftangan sibuk dengan sulaman, menenun dan kraftangan lain yang menyenangkan hati wanita. Segera, di kedai-kedai cenderamata anda boleh membeli produk yang akan menghiasi bukan sahaja bahagian dalam rumah, tetapi juga pemiliknya.

Ia harus diperhatikan mulai terbentuk, pada tahun 90an., Muzium, rizab seni bina kayu. Antaranya ialah Muzium Etnografi Semenki-Senibina di Wilayah Vologda, di mana monumen seni bina kayu di selatan zon taiga Rusia dikumpulkan dan terus berkumpul.

Fenomena kebudayaan Ortodoks Rusia adalah ukiran dari Kristus, Ibu Tuhan dan hierarki utama, yang secara meluas diwakili di rantau Perm. Stephen of Perm, yang mengamalkan Kristianisasi orang-orang kafir, menggunakan patung ini, yang menggantikan penyembahan berhala. Di dalam kuil ada banyak imej orang suci yang cantik, tetapi wajah mereka sering menyerupai wajah penduduk setempat - Komi, Mansi, Khanty. Ungkapan, penderitaan, yang digambarkan di wajah dan tokoh-tokoh orang suci menimbulkan perasaan respon di antara penduduk pribumi di wilayah ini. Patung kayu yang datang ke Rusia dari Katolik memainkan peranan penting dalam bidang yang melekat pada wilayah negara Rusia.

Pada tahun 1928, Lunacharsky datang ke Perm dan selepas memeriksa pameran muzium, meninggalkan entri berikut: "Saya melawat bahagian seni di Muzium Permata. Koleksi paling kaya dengan ukiran kayu membuat kesan yang luar biasa. Ia baru, sangat menarik dari sudut pandang artistik, budaya dan sejarah dan pada masa yang sama menarik kuasa seninya, baik dalam pengertian penguasaan teknologi yang unik, dan kekuatan ekspresi psikologis. " Kembali ke Moscow, Lunacharsky dalam jurnal "Soviet Art" menerbitkan sebuah artikel bertajuk "The Gods of Permian," di mana dia panggil arca Perm "fenomena yang benar-benar luar biasa dan benar-benar menakjubkan" yang diwajibkan kepada "jenius perm arca." Komisaris Pendidikan Rakyat, seorang ahli falsafah dan ahli sejarah seni, yang mengembangkan konsepnya sendiri tentang manusia, menulis tentang arca kayu Perm sebagai "harta karun yang luar biasa, rasa seni yang luar biasa, dan kemampuan ekspresif yang hebat"